«Ода Соні»
05.04.2026 – 31.08.2026
Виставковий проєкт присвячений 140-річчю від дня народження Соні Делоне — художниці родом з Одеси, яка стала однією з ключових постатей мистецтва ХХ століття. Її ім’я відоме у світовому контексті авангарду, дизайну та моди, але парадоксально залишається малознаним для міста, з якого почався її шлях.

Творчість Делоне вирізняється універсальністю та охоплює широкий спектр практик: живопис і графіку, текстиль і моду, кераміку, кіно, книжковий і промисловий дизайн. Вона розвинула принципи симультанізму — художнього підходу, заснованого на взаємодії кольорів і форм, що створюють відчуття руху та ритму і формують цілісне візуальне середовище.

Головна ідея проєкту — показати, як
багатогранність її творчості відгукується в
сучасному одеському мистецтві та функціонує як інтерпретаційне поле.

Цей проєкт про вплив, спадкоємність і
несподівані перегуки — про те, як ідеї Делоне,
сформульовані понад сто років тому,
продовжують працювати сьогодні. Експозиція розгортається через тематичні зони, що репрезентують різні виміри впливу — від роботи з керамікою до моди та графічних систем. Разом вони формують простір діалогу між минулим і сучасністю, між Одесою Соні Делоне та Одесою сьогодні.

Виставковий проєкт відбувається за підтримки Амбасадорів культури та за сприяння Французького інституту в Україні і Почесного консула Французької Республіки в Одесі

Художники та художниці:

Делоне Соня

Білетіна Катерина
Гончар Марія
Дівакова Марина
Ерліх Дмитро
Єрьоменко Валерія
Жернова Олена
Кириліна Анастасія
КІТ
Кушнір Яна
Луценко Олександра
Моргунова Вікторія
Нестеренко Тетяна
Оз Франсуаза
Петров Ілля
Рева Михайло
Руснак Анна
Сапіга Софія
Топал Анна
Уманенко Володимир
Чернишова Катерина
Широкова Єлизавета
Ярова Ганна

Куратори:
Мороховська Анна
Сігунцов Андрій

Кураторська група:
Манукян Юлія
Нестеренко Тетяна
Уманенко Володимир

Історична довідка:
Деменок Євген

КОЛІР У ФОРМІ: КЕРАМІКА

Керамічний розділ виставки демонструє, як ідеї Соні Делоне трансформуються у тривимірну форму та предметне мистецтво. Для Делоне декоративно-прикладне мистецтво ніколи не було другорядним. Навпаки, вона прагнула ввести мистецтво в повсякденне життя, зробити його частиною простору, в якому людина живе щодня.

Саме ця ідея стала відправною точкою для одеських художниць, які працювали над керамічними об’єктами в межах проєкту. Вони створили серію об’єктів — тарілок і ваз, натхненних її роботою з кольором, орнаментом і ритмічними структурами.

Кераміка у виставці постає як медіум, що поєднує функціональність і художній жест, традицію і сучасне бачення, наслідуючи логіку Делоне.

КОЛІР У РУСІ: FASHION

Розділ присвячений практиці Соні Делоне у сфері моди та текстилю, де вона послідовно розвивала принципи симультанізму.

Експерименти з тканинами., авторськими орнаментами та складними кольоровими поєднаннями стали важливим етапом у формуванні модерної моди ХХ століття. Одяг набуває статусу художнього висловлювання, а колір і ритм формують візуальну структуру тіла в русі. Делоне відкрила власний бутик, створювала текстильні дизайни та колекції, у яких мистецтво інтегрується в повсякденне життя. Її підхід розширив межі моди, перетворивши її на простір художнього експерименту та взаємодії з сучасністю.

У цьому розділі художники і художниці звертаються до її спадщини як до джерела ідей та пропонують актуальне прочитання принципів Делоне, досліджуючи можливості кольору, форми та матеріалу.

Симультанізм — це художній підхід, заснований на одночасному сприйнятті кольорів у їхній взаємодії, де контрасти та поєднання створюють відчуття руху, ритму і візуальної напруги.

СВІТЛО МІСТА: КОНКУРС АФІШ

Окремий розділ виставки присвячений графічному дизайну та роботі з міським простором. 

Соня Делоне була однією з перших художниць, які використовували неонові трубки у рекламних афішах. Ці експерименти стали передумовою для появи візуальної мови, знайомої нам сьогодні — від світлових вивісок до лайтбоксів у сучасних містах. Цей факт залишається маловідомим для широкої публіки. 

Музей сучасного мистецтва Одеси оголосив відкритий конкурс афіш з використанням неонових трубок — так, як це робила Соня ще у 1920-х роках.

На конкурс надійшло понад 30 заявок. Незалежне журі обрало п’ятьох фіналісток: Широкова Єлизавета, Єрьоменко Валерія, Луценко Олександра, Моргунова Вікторія, Руснак Анна.
Головна переможниця — Широкова Єлизавета, робота якої винесена на фасад музею як банер виставки.

Цей розділ вшановує новаторство Делоне й демонструє, як її ідеї продовжують жити в сучасному візуальному середовищі Одеси.